[2008년 하반기]

부천 필하모닉 오케스트라 정기연주회 (지휘: 임헌정)
- 7월 22일(화) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀

- 모차르트, 교향곡 제33번 / 말러, 교향곡 제4번 (협연: 강혜정)

어쩌다보니 연달아 부천필의 공연이 또...^^ 임헌정 지휘의 말러를 꼭 들어보고 싶었다니깐요! 음...4번입니다.

KBS 교향악단 정기연주회 (지휘: 제임스 저드)
- 7월 24일(목) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀
- 7월 25일(금) 오후 8시 / KBS홀

- 바흐, 칸타타 제51번 (협연: 김영미) / 말러, 교향곡 제9번

이번에는 말러 9번입니다. 지난 2월 정명훈 지휘의 서울시향 말러 9번 연주를 들었었는데, 제임스 저드와 KBS 교향악단의 말러 9번은 어떨지요. 기대는 크게 되지 않습니다만-_- 그래도 말러를 빼놓으면 섭섭. 당연 24일 목요일 예당 연주 찜입니다!

아시아 필하모닉 오케스트라 공연 (지휘: 정명훈)
- 7월 30일(수) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀

- 말러, 교향곡 제5번

여름에 유독 말러 공연이 몰린 것 같습니다. 아시아 필하모닉과 정명훈 지휘자가 어떤 말러 5번을 보여줄지 궁금합니다. 영화 '베니스에서의 죽음'에서 무한반복되던 5번 3악장을 기억하신다면 이 공연은 꼭 가야합니다!^^* 한여름의 말러 5번, 잘 어울립니다.

블라디미르 아시케나지 & 유러피언 유니언 유스 오케스트라 내한공연
- 8월 26일(화) ~ 27일(수) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀

- (26일) 피아노 협주곡 한 곡 (협연: 임동혁) / 림스키-코르사코프, <셰헤라자데>
- (27일) 말러, 교향곡 제2번

여름 마지막 말러입니다. 아시케나지는 피아노 연주가 아닌 지휘자로 옵니다. 부활은 언제 들어도 좋죠.

라 스칼라 오케스트라 내한공연 (지휘: 정명훈 / 협연: 랑랑)
- 9월 9일(화) / 성남아트센터 오페라하우스

작년 밀라노 라 스칼라 극장에서 정명훈+라 스칼라 오케스트라 연주로 오페라 '나비부인'을 보고 기회가 된다면 연주를 다시 듣고 싶다고 생각했었는데...한국 그것도 분당에서, 게다가 피아니스트 랑랑과 함께 연주합니다. 가야죠! ^0^ 근데 프로그램도 안 정해지고 시간이 아직 안나온 것으로 보아 변동될 가능성이 있을 것 같군요.

밴쿠버 심포니 오케스트라 내한공연 (협연: 힐러리 한)
- 10월 11일(토) / 성남아트센터 오페라하우스

젊은(어린?-_-) 바이올리니스트 힐러리 한도 오네요. 아직 프로그램과 시간은 미정. 주말 공연이니 가기도 좋네요.

LA 필하모닉 오케스트라 내한공연 (지휘: 에사 페카 살로넨 / 협연: 장영주)
- 10월 18일(토) (날짜 불확실) / 세종문화회관 대극장
- 10월 19일(일) 오후 7시 (시간 주의) / 예술의전당 콘서트홀

- 시벨리우스, 바이올린 협주곡 / 스트라빈스키, <불새> 전곡

지휘자 에사 페카 살로넨, 바이올리니트 사라 장, 스트라빈스키의 불새! 가고 싶군요..(불새가 초큼 무섭긴 하지만...-_-) 
   
머레이 페라이어 피아노 독주회
- 10월 30일(목) 오후 8시 (날짜 불확실) / 예술의전당 콘서트홀
머레이 형님(또는 페라이어 횽아)으로 친근하게 불리며 두터운 팬층을 확보하고 있는 머레이 페라이어 독주회에도 가고 싶네요. 어느 여름밤 차안에서 듣던 페라이어의 쇼팽 연주를 잊을 수가 없거든요..
 
KBS 교향악단 정기연주회 (지휘: 드미트리 키타옌코) [Update]
- 10월 30일(목) 오후 8시 / KBS홀
- 10월 31일(금) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀

- 빌라-로부스 : 브라질풍의 바흐 제7번 / 말러 : 교향곡 제6번
하반기 공연 중 가장 이국적이고 매력적인 공연이 될 것 같습니다. 드미트리 키타옌코의 말러는 이제까지의 말러 공연 중 제일 궁금하네요.
  
서울시립교향악단의 마스터피스 시리즈 VI (지휘: 정명훈 / 협연: 미정) [Update]
- 11월 6일(목) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀

- 모차르트, 라우다테 도미눔 / 말러, 교향곡 제4번 (프로그램 변경)
음...사실 프로그램이 겹치긴 하지만 마에스트로 정의 말러는 빼놓지 않으려고 합니다.
 
사이먼 래틀 & 베를린 필하모닉 내한공연
- 11월 20일(목) ~ 21일(금) / 예술의전당 콘서트홀
- (20일) 브람스, 교향곡 제1번 & 제2번
- (21일) 브람스, 교향곡 제3번 & 제4번
사이먼 래틀 지휘의 베를린 필하모닉이 브람스 교향곡 전곡을 연주하네요. 이틀 모두 가고 싶지만 하반기 공연의 티켓가격 중 탑 3 안에 들 듯 합니다-_-
   
부천 필하모닉 오케스트라 정기연주회 (지휘: 임헌정)
- 11월 30일(일) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀

- 모차르트, 교향곡 제36번 / 브루크너, 교향곡 제6번

이건 브루크너 6번에서 살짝 끌렸는데 10, 11월에 공연이 너무 몰려서 고민을 해봐야 할 듯해요..
 
KBS 교향악단 정기연주회 (지휘: 미정. 어쩌면 세이지 오자와?)
- 12월 18일(목) 오후 8시 / KBS홀- 12월 19일(금) 오후 8시 / 예술의전당 콘서트홀

- 베토벤, 교향곡 제9번 <합창>
세이지 오자와가 왔으면 좋겠군요. 전형적인 연말 프로그램인 베토벤의 합창 교향곡도 좋네요. 호두까기 인형처럼요^^*

* 이 포스트는 blogkorea [블코채널 : 내가 사랑한 고전음악] 에 링크 되어있습니다.

이올린에 북마크하기(0) 이올린에 추천하기(0)

한 겨울 밤, 예술의전당에서 열리는 연주회를 가는 길은 서울에서 어디 비할 데 없이 스산합니다. 주차장을 나와서도 꽝꽝 얼어붙은 것 같은 돌계단과 돌바닥을 한참 걸어가야  콘서트홀에 들어갈 수 있으니까요.
그 돌(?)길 위에서의 칼바람은 또 어찌나 심한지요. 발을 동동거리며 걷다가 사람들이 북적거리는 콘서트홀로 들어가 카페 심포니를 지나며 커피향에 섞인 샌드위치 속 양파-_-냄새를 맡다보면 금새 추위를 잊지만요.

지난 2일 밤 예술의 전당에서 지휘자 정명훈의 지휘로 서울시향, 권혁주 협연의 모차르트 바이올린 협주곡 4번, 말러 교향곡 9번 연주가 있었습니다. 같이 연주회에 간 사람들 중 막내라(그것도 한참--) 표 바꾸고 주차권 사기 특명을 띠고 저녁식사 후 먼저 일어나 그 추운 돌길을 걸었습니다. 겨울이 정말 지겹지만, 이 추위 한가운데 낙은 음악이구나 하면서요.(또한 빨리 가서 표 바꾸고 커피 마셔야겠다고 초집중 생각)

첫번째 프로그램인 모차르트의 바이올린 협주곡 4번은 청중들에게 '아주 가벼운 에피타이저'였습니다. 아마 연주자들도 그렇지 않았을까 조심스럽게 추측해봅니다. 추위에 얼었던 몸을 노곤하게 풀어주듯 가볍고 부드러운 연주였죠. 마시지로 치면 스웨디쉬 마사지정도가 아닐까 합니다. 집중하지 않아도 곡의 흐름이 잡히고 또 나긋나긋하여 기분 좋게 연주를 즐길 수 있었습니다. 이 날 바이올린 협연자는 권혁주.

30분의 다소 짧은 1부가 끝난 후 인터미션, 청중들은 본게임(?)인 2부 말러 공연에 대한 기대로 들떠 보입니다 저 또한 물론 그랬지요. 2부, 비었던 오케스트라의 자리가 대편성의 말러 교향곡을 위해 꽉 들어차고 마에스트로 정이 지휘봉 없이 지휘를 시작합니다. 이 날 몸으로 하는 지휘가 인상적이었습니다. 어깨를 떨기도 하고, 헤드뱅잉 하듯 머리를 흔들기도, 발뒷꿈치를 들었다 내렸다 하기도 하는 곡과 몸이 교감하는 지휘를 보여주었습니다. 다른 연주회 때 처럼 몸에 착 감기는 수트를 입으셔서 효과가 배! :)

말러 9번 교향곡은 마지막 4장에서 울다 사라졌습니다.
현들이 흐느끼듯 음을 주고 받은 후 점점 소리를 죽이고
그리고 몇 십초간 침묵.
이 시간동안 지휘자도 단원들도, 그리고 청중들도 움직임을 멈추고 시간이 정지한 듯 가만히 있었습니다.
지휘자가 먼저 손을 움직여 거두었을 때야 박수가 터져나왔습니다.

모두가 교감했다는 걸 알 수 있었죠.
이런 가슴 깊은 감동은 음반으로는 절대 느낄 수 없습니다.
저같은 게으름뱅이도 공연장에 오게 하는 게 이런 맛이 아닌가 합니다.

각 악장별 리뷰는 한국의 킹왕짱 말러리안이신 김문경님의 리뷰, 말러의 영혼을 복사하다를 보면 잘 나와있습니다. 정명훈씨가 단원들을 배려하는 모습을 묘사하기도 했는데 제가 보기에는 열정적인 지휘로 지친 마에스트로 정이 단원과 청중을 모두 일으켜 세운후 세련된 방식으로 앵콜없이 집에 보내는 것 같기도 했습니다. :)

연주가 끝난 뒤 같이 가신 분 중 한 분이 "그거 뭐니? 사다리 올라가서 댕댕 두드리는 건?"하고 물으셨고, 전 "넹?? 저도 모르겠어요~"라고 대답했죠^^
글로켄슈필이라는 설도 있는데 구글링해본 이미지에 의하면 얘는 실로폰에 가깝게 생겼고 봤던 것과는 차이가 좀 있는 것 같네요. 혹시 2일 오후 9시 쯤, 예당 콘서트홀에서 말러 교향곡 9번이 연주될 때, 튜바 왼쪽 하프 뒷쪽에있던 '사다리 올라가서 댕댕 두드리는 것'의 정체를 아시는 분, 제보 부탁드립니다.


아, 그리고 말러 심포니 9번의 추천음반도 받습니다!

  * 이 포스트는 blogkorea [블코채널 : 내가 사랑한 고전음악] 에 링크 되어있습니다.  

이올린에 북마크하기(0) 이올린에 추천하기(0)

(이 글은 약 1년 전에 작성된 글입니다)

와타나베 히로시의 '청중의 탄생'은 음악 듣기의 여러 관점을 제시하고 역사적으로 조망해준다는 면에서 매우 의미있었던 책이다. 20여년 전에 씌여진 책이 왜 이제야 번역이 되었을까 아쉽다는 생각이 들 정도였다. 클래식 음악 뿐 아니라 어떤 장르의 음악이건 듣기를 즐기는 사람들에게 모두 흥미로운 내용이 많다.

읽고 나선 내가 지금 어떻게 음악을 듣고 있는가, 또는 왜 듣고 있는가하는 본질적인 질문을 던지게 된다. 하지만 감각을 사고로 풀려는 접근은 대개 금방 잊혀진다. 책을 막 읽었을 땐 "음 지금 난 이 곡을 이런 관점으로 듣고 있군. 여기서 정신성을 찾으려면..."뭐 이런 생각도 하지만 일주일도 채 되지않아 아무 생각없이 음악만을 듣게 된다. 책에 나온 식으로 표현하자면 '경박한 청취법'이다. 정작 이 책의 접근이 유용했던 건 유럽을 여행하며 공연을 보고 그 나라 청중의 반응을 비교했을 때이다.

내게 완벽했던 청중은 오스트리아 비엔나에서 볼 수 있었다.

Mozart, Idomeneo, 2007 Theatre Ander Wien

'그들은 진지했고 냉정했고 열광했다.'

모차르트의 오페라 Idomeneo를 Theatre An der Wien에서 봤을 때였다. 실은 전날이 월요일이라 콘서트도 오페라도 하는 곳이 없어 정말 말도 안되는 독일어 연극을 봤다. 셰익스피어의 '한 여름밤의 꿈'을 상영하고 있기에 이 정도면 독일어라도 대충 알아듣지 않을까하는 생각에서였다. 표를 사려는데 직원이 "이거 독일어 연극인데 그래도 볼래?" 물어볼 때 "아 그럼 다음에..."하고 포기했어야 했다. 완전히 각색한 현대극이었고 나는 1막이 끝날 때까지 나는 Ich heise K..., Nein! 밖에 알아듣지 못하고 괴로워했다. 그래서 사실 Idomeneo는 기대를 안하고 본 오페라였다. 다행스럽게 공연은 이탈리어어로 진행되었고 무대 옆 작은 전광판에 독일어 자막을 보여주었다. 사실 두 언어를 모르는 내겐 큰 차이는 없지만  이태리어 아리아가 더 익숙하고 더 아름답게 느껴진다.

오페라가 중반을 넘어섰을 때 엘레트라의 아리아를 듣고 나는 눈물을 흘리기 시작했다. 줄거리는 전혀  상관없이 순수한 음의 감동이었다. 단지 그 음악이, 그 아리아가, 그녀의 목소리가 아름답기 때문에 감동이 느껴지고 눈물이 흘렀다. 아리아가 절정에 다다르고 끝나자 브! 라! 보! 세 음절 하나하나에 힘을 주어 외치는 소리가 들렸다. 박수소리는 폭포소리가 아니라 돌 굴러가는 소리처럼 들리고 여기저기서 브라보와 함성이 터졌다. 열광이 이런 것이구나 싶었다. 그리고 모두가 공감하고 있다는 것이 느껴졌다. 몸 안과 밖이 뜨거웠다. 이 아리아가 막의 끝이 아니라 계속 이어져야 하는 것이기에 청중은 다시 호흡을 가다듬고 배우들은 극을 이어가기 시작했다. 공연이 다 끝났을 때 커튼콜은 셀 수 없었다. 과장이 아니라 스무 번은 분명히 넘었을 것이다.

다음 날 Volkstheater에서 오페라 Carmen을 보았다. 보기 전에 전날의 감동을 오스트리아 친구에게 이야기하자 안그래도 자기가 라디오에서 그 공연 추천하는 걸 들었다며 잘 선택했다고 칭찬을 받았다. 그런데 카르멘에 대해서는 "Volkstheater에서 Carmen을? 거긴 주로 오페라타 하는덴 데 이상하네..."하는 반응이었다. 역시... 서곡에서부터 좀 아니다하는 생각이 들었다. 관악파트가 강하고 템포가 너무 빨랐다. 처음엔 의도적으로 그렇게 연주하는 것인가 싶었는데 의도는 끝까지 찾을 수 없었다.  게다가 비제의 카르멘이 독일어로 상연되었다. 익숙치 않은게 아니라 정말 이상했다. 공연 전체로 보면 어제의 포스가 너무 세서 그렇지 한국에서 보통의 오페라 수준이상은 되었다. 무대며 배우, 오케스트라, 의상을 다 비교해도 그랬다. 그런데 이 곳 청중들, 정말 냉정했다. 예의상 몇 번 짝짝짝 치는 박수에, 커튼콜은 단 한 번이었다. 진지하게 공연을 보고나서 정직하게 반응하는 그들이었다. 온정주의에 살짝 젖어든 내겐 너무 냉정해보이기도 했다.

 * 이 포스트는 blogkorea [블코채널 : 내가 사랑한 고전음악] 에 링크 되어있습니다.  

이올린에 북마크하기(0) 이올린에 추천하기(0)

#1.  젊고 지루하기만 했던 대학교 1학년의 여름방학, 장마철이었나봅니다.
한 밤에 책을 읽고 있는데 제 방 창문 밖으로 빗방울 소리가 또닥또닥 들리기 시작했습니다. 더운 여름밤에 시원하게 내리는 빗소리가 좋아 빗물이 들어와도 창문을 좀 열어두었지요. 그리고 베토벤의 피아노 소나타 14, 8, 23번을 Serkin의 연주로 들었습니다. 장수 피아니스트로 잘 알려져 있는 루돌푸 설킨(Rudolf Serkin, 1903-1991)의  월광, 비창, 열정 음반이었지요.

기립박수를 치는 청중

이올린에 북마크하기(0) 이올린에 추천하기(0)